Esperando a Godot, de Samuel Beckett

ESPERANDO A GODOT, DE SAMUEL BECKETT

DIRECCIÓN, RICARDO INIESTA Y SARIO TÉLLEZ
Atalaya

FICHA ARTÍSTICA
INTERPRETACIÓN, J. Arenal, M. Asensio, M. Reyes, A. Casado y T. de los Reyes / TRADUCCIÓN, Ana María Moix / ESPACIO ESCÉNICO, Ricardo Iniesta / VESTUARIO, Carmen de Giles y Flores de Giles / MAQUILLAJE, PELUQUERÍA Y ESTILISMO, Rocío Ponce / REALIZACIÓN ESCENOGRÁFICA, Ana Arteaga / MOVIMIENTO ESCÉNICO, Juana Casado / DISEÑO DE LUCES, Alejandro Conesa / TÉCNICO DE SONIDO, Emilio Morales / VÍDEO, Félix Vázquez / FOTOGRAFÍA, Felipe Varela / GERENCIA, Rocío de los Reyes / DISTRIBUCIÓN, Victoria Villalta / PRODUCCIÓN, Francesca Lupo / PROYECTOS INTERNACIONALES, Gracy Jaramago / COMUNICACIÓN, Rocío Claraco / CONTABILIDAD, Ariadna Castillo / SECRETARÍA, Macarena Gutiérrez

HUMOR, POESÍA, TERNURA Y TENSIÓN EN UN CLÁSICO DEL TEATRO DEL ABSURDO

Dos viejos amigos se encuentran para conversar, bromear, discutir, amarse, rechazarse, reconciliarse…, mientras esperan, un día y otro, al misterioso Godot. Por allí aparece otra pareja aún más extraña: Pozzo y Lucky, al que el primero tiene esclavizado. Godot no llega, pero sí un mensajero suyo que anuncia que lo hará "mañana".

La veterana compañía andaluza Atalaya aborda por primera vez una obra de Samuel Beckett (1906-1989), afanándose por descubrir un nuevo Godot, más actual y dinámico, entre lo absurdo y la tragicomedia. En escena, cuatro de los actores y pedagogos más veteranos del grupo que, a lo largo de un cuarto de siglo, han tomado parte en la mayor parte de los montajes creados por la compañía.

La combinación de humor, poesía, ternura y tensión hacen que Esperando a Godot sea aceptada como una de las obras de teatro más significativas del siglo XX y la obra cumbre de Beckett y del teatro del absurdo. Personajes desamparados, errantes, desacoplados, que nos recuerdan que el ser humano, aun en situaciones muy difíciles, es capaz de levantarse. Un clásico universal que forma parte de la memoria colectiva.