Exposición "Circuitos 2022"

“El zumbido” es una sesión de escucha a 15 metros bajo tierra, en el búnker del Parque de Capricho realizado por Marta Galindo en colaboración con Álvaro Chior.

La intervención expande el campo de trabajo realizado por la artista en “Operational desk [shtf]” hacia las arquitecturas de supervivencia y el sonido especulativo. En un espacio pensado para frenar ondas expansivas ¿cómo transita el sonido? ¿qué ruidos percibimos bajo tierra? ¿cuál es el sonido del apocalipsis?

ADVERTENCIAS:

• La longitud de la escalera es de 12 metros con 57 peldaños. Las personas que no tengan la condición física necesaria para salvar dicho obstáculo no podrán acceder a la instalación.
• Se advierte de la posible presencia de insectos y de arácnidos para que los visitantes lo valoren en caso de posibles alergias.
• Esta visita no es recomendable para personas que sufran de claustrofobia.
• No es conveniente utilizar calzado de tacón alto.
• La temperatura del búnker es de 15º tanto en invierno como en verano.
• En caso de que el parque se encuentre cerrado debido a condiciones meteorológicas adversas o a inspección del arbolado tras una tormenta, la visita se anulará y no se aplazará a otro día.

Esther Merinero colecciona y recolecta objetos que le recuerdan a ella y a personas de su entorno, piezas que conforman una historia. Los amuletos que pasa cuidadosamente por una cadena cromada, es una cadena y lleva al cuello y que pesan cada vez más, como el tiempo o los recuerdos cargan nuestras cabezas.

Pero ¿Cuánto tiempo más se puede habitar en ellos? Esta lectura performativa está enmarcada dentro de la exposición individual que la artista tendrá durante esos días en la Galería Pradiauto.

En este encuentro coloquio, que tendrá lugar en el estudio de la propia artista, se podrá ver su trabajo, los bocetos, maquetas y formas de hacer de Gema Polanco y charlaremos sobre los procesos, catarsis y resurrección que caracterizan su producción.

El corazón de la piedra es una charla - cantada - bailada - situada en las prácticas y gestos creativos de Osikán - vivero de creación. Se propone una activación de preguntas que han atravesado diferentes procesos de creación, investigación, acción y que trascienden al presente y se actualizan en el constante ejercicio de imaginación de cómo seguir metiendo las manos en la tierra.

Como parte de su interés por las imágenes y los objetos generados desde el interior de nuestro cuerpo, las lágrimas son un motivo recurrente en la obra de Izquierdo. A menudo representadas con aspecto rocoso, como las reliquias o los fósiles resultantes en el proceso biológico y ritualístico del llanto, las lágrimas son la consecución directa de emociones como la pérdida o el dolor. En su proceso se liberan hormonas que calman la angustia implicando una transformación emocional.

Bajo el marco de su exposición “El niño con la boca en forma de luna” en Galería Belmonte, Andrés Izquierdo nos propone un recorrido por los aspectos biológicos y antropológicos de las lágrimas. Estudiaremos el cuerpo para intentar comprender por qué y cómo se produce el llanto. Recorreremos sus connotaciones sociales, rituales y poéticas a lo largo de la historia las civilizaciones y visitaremos distintas producciones artísticas involucradas en la temática

El Colectivo ACCA desafía desde la escucha la manera en la que los seres humanos organizamos y clasificamos la naturaleza.

En esta actividad los artistas nos proponen una sesión de escucha para pensar las relaciones e impacto de la huella del ser humano sobre la naturaleza.

Felipe Romero Beltrán (artista) y Juan Jesús Torres Jurado (Historiador del arte) serán los moderadores del encuentro alrededor de la pieza "Reducción" (2019-2022).

La sesión se desarrollará en dos partes: la primera, a cargo de Torres Jurado, indagará en las relaciones propias del arte contemporáneo y la situación de emergencia actual en relación a la pieza. La segunda parte, a cargo de Felipe Romero Beltrán, dará cuenta del proceso para la construcción del proyecto así como una reflexión crítica sobre el propio hecho fotográfico producido en estas condiciones.