Punk. Sus rastros en el arte contemporáneo

Ref. 19193
Solo versión digital
Portada de la publicación Punk. Sus rastros en el arte contemporáneo
SoportePublicación en línea, 14 x 22 cm. (362 p. il.)
PublicaciónMadrid, 2015
ISBN/ISSN978-84-451-3514-3
ConsejeríaConsejería de Cultura, Turismo y Deporte - D.G. Cultura e Industrias Creativas
Tipo de distribuciónVenta fondo general
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Extracto

El punk apareció como una explosión a finales de los años setenta. Músicos, artistas, diseñadores, activistas y jóvenes desesperanzados reaccionaban con rabia frente a la crisis social, cultural y económica de una época. En esa rabia se oían ecos del dadaísmo o del situacionismo. Pero el ruido punk ha seguido presente. Es una de las referencias culturales del siglo XX que más poso ha dejado. También en el arte. Los motivos que llevan a insatisfacción, el inconformismo, la pérdida de fe en el progreso o la crítica feroz a los iconos del sistema económico y social siguen vigentes y son intrínsecos a la práctica de muchos artistas. PUNK. Sus rastros en el arte contemporáneo recoge su influjo en los artistas actuales en el ruido y el anti-diseño; en la negación; como referencia violenta, nihilista y anárquica; como práctica del hazlo tu mismo; o como forma de asumir la diversidad sexual.